Expositions

Abd el-Kader

 

Du mercredi 6 avril au lundi 22 août 2022 -Mucem (Musée des civilisations de l'Europe et de la Méditerranée) - 7 promenade Robert Laffont— niveau 2- Marseille

L’ambition de cette exposition est de remettre en lumière la figure de l’émir Abd el-Kader, dans toute sa richesse et son importance historique et intellectuelle, à l’aide des recherches les plus récentes, de sources nouvelles et de collections inédites. La personnalité de l’Emir fut multiple : combattant, stratège, religieux, mystique, moderne, attaché aux traditions, seul et très entouré… Déroulant le fil chronologique de la vie de d’Abd el-Kader, le parcours muséographique explore certains aspects saillants de sa personnalité et de son action, et le replace dans son contexte historique et géographique méditerranéen, entre Orient et Occident. Tenant compte des expositions qui lui ont été consacrées par le passé et de l’abondante bibliographie existante, le Mucem propose de lui consacrer une exposition dynamique et foisonnante, à l’image de sa personnalité mouvante.

« C’est demain que nous partons »- Lettres d’internés, du Vel d’Hiv à Auschwitz

 

Du 27 mars au 22 décembre 2022, une exposition au Mémorial de la Shoah de Drancy - 110-112 Av. Jean Jaurès, 93700 Drancy

À partir de la fin de l’année 1940, des dizaines de milliers de Juifs se retrouvent enfermés dans les camps d’internement de la zone libre puis dans ceux de la zone occupée. Leur seul lien avec l’extérieur est alors la correspondance qu’ils peuvent parfois faire parvenir à leurs proches.

Avec le déclenchement de la « Solution finale » en 1942 et les déportations, ce fil ténu maintenu avec l’extérieur se transforme en adieux avant la déportation. Ces lettres constituent souvent les dernières traces laissées par les victimes à la veille de leur départ, ou même parfois écrites depuis les wagons les emmenant « vers l’Est ».

Geo-Fourrier : voyageur et maître des arts décoratifs

 

Du 22 mars au 16 juillet 2022 - BIBLIOTHÈQUE FORNEY - 1 Rue du Figuier, 75004 Paris

Une exposition consacrée à Nicolas Georges Fourrier, dit Geo-Fourrier (1898-1966), artiste virtuose aux nombreux talents, qui s’est illustré dans les deux premiers tiers du XX e e siècle. La bibliothèque Forney a décidé de faire redécouvrir cet artisan d’art oublié, ce dessinateur, peintre et photographe qui n’a cessé de montrer les femmes et les hommes au travail, dans leur décor quotidien.

Entrée libre.
Du mardi du samedi de 13 h à 19 h
Visite commentée les samedis à 15 h. Fermeture le 16 avril

Couleurs de l’insouciance - Paroles et images des enfants de la Maison d’Izieu

 

Du 6 avril au 6 juillet 2022, une exposition à la BNF - Paris

Dans le cadre du programme « Dans les collections de la BnF », la Bibliothèque nationale de France s’associe à la Maison d’Izieu pour présenter pour la première fois, une sélection de lettres et dessins originaux des enfants réfugiés en ce même lieu de mai 1943 à la rafle du 6 avril 1944. Les pièces choisies proviennent de la collection de Sabine Zlatin, conservée depuis 1993 à la BnF, et des archives de Serge et Beate Klarsfeld.

La présente exposition propose grâce à 17 lettres et dessins issus des collections de la BnF, 3 dessins et 2 lettres de Georgy Halpern prêtées par Me Serge Klarsfeld d’approcher l’univers de ces enfants, et, à travers leurs créations picturales, d’entrevoir leur imaginaire à travers leurs écrits, d’entendre leurs voix, de connaître leurs liens d’amitié, leurs jeux, leurs vœux, leurs espoirs.

En partenariat avec la Maison d’Izieu, la BNF publie l’ouvrage « On jouait, on s’amusait, on chantait » Paroles et images des enfants d’Izieu, 1943-1944, centré sur la vie quotidienne des enfants à Izieu.

Les vies qu’on mène

 

Du 1 mars au 19 mai 2022 une exposition de 400 photos autour de la mobilité à la Cité Internationale des Arts, Paris - 18, rue de l'Hôtel de ville, 75004

 Une exposition par les photographes de Tendance Floue
Missionnés par le Forum Vies Mobiles, think tank sur la mobilite du futur, 16 photographes du collectif Tendance Floue et un photographe de l'agence Magnum Photos ont parcouru les quatre coins du territoire francais et pose leurs regards singuliers (etonnes, empathiques, distants.) sur ses habitants.

Résultat de ce décryptage acéré du quotidien où la mobilité est omniprésente, l'exposition _Les vies qu'on mene_ presente a la Cite internationale des arts plus de 400 photographies qui offrent une incursion sensible dans la vie des jeunes, des familles et des vieux habitants de notre pays, des pauvres, des citadins, des personnes isolees, des riches et des ruraux, ete comme hiver, de jour et de nuit, avant et pendant la crise sanitaire.

Trois soirees de nocturne seront organisees par le Forum Vies Mobiles et la Cite internationale des arts pour permettre au public de visiter l'exposition jusqu'a 21h et d'assister a une serie de conferences et de performances les 10 mars, 7 avril et 5 mai.

Entrée gratuite

À la rencontre du Petit Prince

 

Du 17 février au 26 juin 2022, une exposition consacrée au livre "LE PETIT PRINCE" au Musée des Arts Décoratifs, 107 rue de Rivoli 75001.
Le Musée des Arts Décoratifs présente la première grande exposition muséale en France consacrée au Petit Prince, chef-d'oeuvre intemporel de la littérature. Plus de 600 pièces célèbrent les multiples facettes d'Antoine de Saint-Exupéry : écrivain, poète, aviateur, explorateur, journaliste, inventeur, philosophe, porté toute sa vie par un idéal humaniste, véritable moteur de son oeuvre.
À l'occasion de cet hommage exceptionnel, le manuscrit original, conservé à la Morgan Library & Museum à New York et jusqu'alors jamais présenté au public français, est mis en regard d'aquarelles, esquisses et dessins - pour la plupart inédits - mais également des photographies, poèmes, coupures de journaux et extraits de correspondances.

Son oeil dans ma main : Algérie 1961-2019

 

Une exposition et un livre, du 8 février au 17 juillet 2022 à l'Institut du Monde Arabe - 1 Rue des Fossés Saint-Bernard, 75005 Paris

À l’approche du 60e anniversaire de l’indépendance de l’Algérie, l’exposition « Son œil dans ma main. Algérie 1961-2019. Raymond Depardon / Kamel Daoud » offre un témoignage unique sur l’Algérie en 1961 puis en 2019, à travers le regard de deux grands artistes : l’un français, cinéaste et photographe, revisitant ses photos d’Algérie ; l’autre algérien, journaliste et écrivain, né en 1970, après l’indépendance de son pays.

 "En 1961, le tout jeune Raymond Depardon réalise plusieurs reportages photographiques à Alger, puis à Évian, pendant les premières négociations pour mettre fin à la guerre d’Algérie. Près de soixante ans plus tard, avec le désir de publier ces photographies dans une perspective algérienne, il rencontre Kamel Daoud.
Porté par Barzakh, la maison d’édition algérienne de l’écrivain, un projet d’ouvrage à quatre mains prend forme : un beau livre faisant entrer en résonance photographies « algériennes » de 1961 et textes inédits de Kamel Daoud. Celui-ci a dans l’idée d’écrire des textes très différents, presque disjoints des photos ; il s’agira de méditations ou de rêveries sauvages. Par ailleurs, des « comètes » – une explication de l’image, un commentaire, une fulgurance inspirée par une photographie… – accompagneront une sélection de photos choisies par l’artiste.
Raymond Depardon retourne en Algérie en 2019 et y réalise une série de photos, à Alger puis à Oran, ville où habite Kamel Daoud..."

Vivian Maier, New-York - Chicago | Vivian Maier e(s)t son double

 

Du 4 février au 29 mai 2022, exposition conjointe 

  • Musée de Pont-Aven, Place Julia, 29930 Pont-Aven
  • Musée des Beaux Arts - 40, place Saint-Corentin - 29000 Quimper

Au cœur des préoccupations de Vivian Maier, les scènes de rue de New York puis de Chicago sont à découvrir au Musée des Beaux-Arts de Quimper. Elle immortalise en une fraction de seconde des instantanés de vie de parfaits inconnus, d’anonymes avec lesquels elle partage une destinée et une humanité communes. Des gestes, des détails, un regard, une situation, rien n’échappe à son Rolleiflex qui lui permet de rester discrète. Le monde de l’enfance l’inspire et imprègne son travail.

Au Musée de Pont-Aven, l’autoportrait, sujet récurrent chez Vivian Maier et jamais exploré en France dans son intégralité, est à l’honneur, incarnation de la quête éperdue de sa propre identité. Se dédoublant, elle mêle subtilement jeux d’ombres et de miroirs, de réflexion(s) sur elle-même, maniant avec une grande habileté les angles, les détails, la lumière et les cadrages. Ces autoportraits interrogent : ne sont-ils pas pour elle un moyen d’exprimer la quête de sa propre identité ?

Deux livres :

L'abîme - Nantes dans la traite atlantique et l'esclavage colonial, 1707-1830

 

Jusqu'au 19 juin 2022 (du mardi au dimanche de 10h à 18h), au Château des Ducs de Bretagne - Musée d'Histoire de Nantes

Le musée d’histoire de Nantes propose d’interroger ses collections sous un nouvel angle, afin de révéler les traces invisibles au premier abord mais bien présentes, du destin de celles et ceux qui furent victimes du système colonial. Au-delà de la vision économique et commerciale habituelle, l’exposition lèvera le voile sur la complexité du réel d’une ville qui fut négrière et esclavagiste.

Volontairement immersive, suggestive et sensible, "L’abîme" rend compte de la complexité du réel et sera l’occasion de découvrir les noms de celles et ceux qui, inscrits dans les documents officiels, vécurent à Nantes en subissant le statut de personnes captives mises en esclavage, entre 1692 et 1792. 

Le multimédia y tient une place importante : introduction sonore, lecture de documents historiques en écoute individuelle, diffusion de musiques, vidéomapping sonore sur deux tableaux, projections de noms de personnes esclavagisées sur une cimaise et de documents en grands formats dans l’espace de traversée, rythmeront la visite. La modélisation du navire La Marie-Séraphique est présentée au public à travers un film. 

L’exposition se fait également l’écho de grands débats et sujets qui font notre actualité : migrations, réseaux de l’esclavage contemporain, développement de nouvelles formes de racisme, mouvements pour l’égalité des droits… 

 Avec le soutien de la Fondation pour la mémoire de l’esclavage.

La vie HLM

 

Jusqu'au 30 juin 2022, une exposition-visites dans la CITÉ ÉMILE-DUBOIS - Allée Charles-Grosperrin - 93300 AUBERVILLIERS

Exposition organisée par l'AMuLoP (Association pour un musée du logement populaire)

L'exposition propose une expérience immersive dans le quotidien et les parcours de quatre familles qui ont habité la cité des années 1950 aux années 2000, à travers la reconstitution de tout ou partie de leurs logements.  

Au cours des deux visites que nous proposons, au choix, le récit de nos guides médiateur·trice·s met à la portée de tous une histoire incarnée d’Aubervilliers et de la France contemporaine vue des quartiers populaires. 

- Visite 1 | Histoire d'une famille ouvrière : En immersion dans le logement de la famille Croisille, reconstitué tel qu’en 1967, nos guides vous présentent sa trajectoire depuis son arrivée dans la cité Émile-Dubois. Après avoir fait connaissance avec la famille, vous serez amené à suivre, dans une journée ordinaire de l’année 1967, le père (ouvrier), la mère (au foyer) ou encore l’un des enfants (une employée de la Sécurité sociale, un apprenti plombier, une écolière).

- Visite 2 | Trois familles, une histoire des quartiers populaires : Dans cette visite, nos guides vous font découvrir l'histoire de trois ménages qui se sont succédé dans une même cage d’escalier, des débuts de la “cité des 800”, en 1957, aux années 2000.

Anselm Kiefer à la galerie Thaddaeus Roppac

 

Du dimanche 9 janvier au mercredi 11 mai 2022, Galerie Thaddaeus Ropac, 69 avenue du Général Leclerc - 93500 PANTIN

Anselm Kiefer revient à la Galerie Thaddaeus Ropac de Pantin en 2022 pour exposer ses nouveaux travaux avec Hommage à un poète. L'artiste présente 18 nouvelles peintures grand format. Anselm Kiefer rend hommages aux poètes Paul Celan, Ingeborg Bachmann, Osip Mandelstam et August von Platen. L'exposition suit celle au Grand Palais Éphémère, Pour Paul Ceylan.

L'artiste aborde les thématiques qui lui sont familières : la sédimentation du souvenir, la destruction et la régénération, le fragment et le souvenir. Andrea Emo est un philosophe italien nihiliste du XXe siècle, figure majeure de la nouvelle pensée métaphysique. Il a vécu volontairement reclus et à l'écart du monde académique. Ce philosophe développe une vision particulière du temps, dont l'élément central est le souvenir. 

Entrée libre

L'exposition à Pantin en 2012